在辛勤中走向辉煌 侧记民进南京市委副主委陶琪 沈存步 2006年已经到了岁末，回顾这一年，对于著名越剧演员陶琪来说，是极不平常的一年，也是她的经历中难以忘却的一年。 在这一年里，上半年到台湾演出了《李清照》，在宝岛上再次引起了轰动，为海峡两岸人民的文化交流做出了重要的贡献。尽管这是她第二次赴台演出，但新老朋友再次相聚，更感亲切，更感融洽，更感交流之密切，合作之和谐。 在这一年里，在绍兴市举办的中国越剧节，陶琪的演出获得了同行评为“十佳演员奖”。 在这一年之尾，中国民主促进会南京市新的一届委员会经民主选举，陶琪蝉联该党派地方组织的副主委。 在这一年里，陶琪还被江苏省人民政府授予“江苏省劳动模范”的光荣称号。 在这一年里，更重要的是陶琪在9月下旬在名城会上，被中共南京市委、南京市人民政府授予“十大文化名人”的称号。这是很突出的一份荣誉，很有份量的一个光荣称号。南京人口几百万，文化名人上千上万，能被评为“十大文化名人”之一，确确实实是十分十分珍贵的荣誉。我与陶琪闲聊中，便是从这个话题开始的。 陶琪深情地说，“古城南京背倚钟山。长江之边，十朝古都，人杰地灵。南京既是形胜之地，兼有山水城林之奇；又是历史名城，记载着几千年的沧桑兴衰；更是文化重镇，一砖一瓦，一草一木无不包含着这座文化名城的文化底蕴，我在南京生活了近三十年，深深地爱上了南京。把我荣幸地列入“十大文化名人”，既是光荣又是愧不敢当，这不是谦虚而是从内心深处感到的……” 我对陶琪说，“你是“十大文化名人”中不是唯一的女性，还有一位孙晓云女士，但可以说是你该算最年轻的一位。” 所以说，我更珍惜这份荣誉，虽然我在戏剧界得到过多次奖励，获奖证书也不少，但作为“十大文化名人”，这个份量更重更光彩，更有文化的含量。只有“而今迈步从头越”，在文化事业上下功夫，不断创新，做出新成绩，新贡献；写出新篇章……”她这么对我说。 一、考入越剧团 初演《莫愁女》 1976年10月党中央一举粉碎万恶的“四人帮”之后，各行各业又迎来了第二个春天。在“文革”中备受摧残的南京市越剧团在当时市文化局过问下首先要解决“后继有人”的问题，不可“断代”。于是在1977年决定于苏州地区招考少年学员，陶琪当时只有15岁，带着一脸的稚气考进了市越剧团。当时陶琪不会一句越剧唱词，但会唱歌，一曲《洪湖水，浪打浪》便进了剧团。对于一个15岁的小女孩子，还不可能看出她明天的身段，女大十八变也无法预测明天的容貌，但有一点可以肯定，从陶琪那双会说话的眼睛里可以有把握地认定，她是个好苗子。 在越剧团学艺，是从最基本功练起，跌打翻滚，一招一式，一笑一颦，都有老师指导，每挪一步也要讲究，俗话说，“台上几分钟，台下十年功”、“十年磨一戏”可见学戏之艰辛。对于一个才离家不久的小女孩来讲，思念父母、思念家乡之情不断，加上小小练功房又闷有热，一天练下来，全身汗水淋淋，筋疲力尽，陶琪对此有铭心的体验。她从小就有一种别人能干下，我一定也能干下去，所以很顽强很坚定地苦学了三年，尤其陶琪当时只有初二水平，业余时间还要自学文化。因为她明白，越剧里台词很有学问，没有相当文化水平，是无法演好每一出戏的，演好每一个角色的。 三年时光，一晃而过，剧团安排学员三年满期时回到苏州为家乡父老汇报演出，检阅一下她们的“成果”。一个15岁的小女娃三年中成了亭亭玉立的少女、且又在《莫愁女》中饰演莫愁，给陶琪分外开心，即将以一个主角向父母预示自己的艺术生涯开始了第一页，心里的激动可真是无法说得了。 说是回家乡“汇报演出”也可，说是雏鸟展翅也行，陶琪万万没有想到，此次苏州首映很为成功，老实讲，陶琪当时演的莫愁女不是一般丫怀，是个有文化有修养的女子，陶琪居然演得很好，说明她有此禀赋，能吃透人物个性。当时苏州越剧迷也不少，对此好评不少，从此，陶琪在越坛上开始占有一席之地了。 讲起来是演戏，实际上戏里的情节、故事又影响了演员，陶琪演“莫愁女“，深感南京这个地方民间故事如此优异，民间传说如此神奇，莫愁女的勤劳、善良、柔情、淳朴与故事情节一直吸引陶琪，从这时候起，便对南京这块宝地的淳朴、智慧、文明而又博爱的南京人民有了深厚的感情。 从考进越剧团，苦学三年，学期届满又回家乡汇报演出，告慰父母乡亲，从此走上越剧演员生涯，便这么开始了。 二、勤学苦练 勇攀高峰 粉碎“四人帮”不久，越剧《红楼梦》在电视荧屏上播放走进了千家万户，带来了越剧第二个春天，大街小巷都可以听到“天上掉下了个林妹妹……”的唱段，不少年青男女过去只看过八个样板戏，还没有听到过如此优美的唱腔，动作细腻的舞台表演艺术，南京越剧团在南京演出，赢得了广大观众的喜爱，陶琪已经开始走向了舞台，她能演主角也能演配角，即或小丫怀也会认认真真演好，在众多剧目中塑造许多不同个性的女性形象，为《莫愁女》中的莫愁，《祥林嫂》中的祥林嫂，《李清照》中的李清照…… 陶琪专攻袁派花旦，越剧与京剧不同，没有青衣，但陶琪在学戏中常悟剧目中所长，能借鉴的借鉴，能吸取的吸取，取人之长，补己之短，再说演员除演戏外，真功在于塑造人物性格，演出人物气质，所谓“艺术表演家”是用表演手段去塑造舞台上一个个活生生的人物。陶琪虽说刚上舞台不久，而她对艺术孜孜不倦的追求，对自己要求极为严格，不仅要以委婉动情的唱腔细腻传神的表演动作去感染观众，更重要的是演出每个角色要有“新”意，因而引发了广大观众对陶琪的关注与喜爱。 在回顾获得梅花奖之时，我特地走访了当时该越剧团资深编导计大为先生，他说，“陶琪在1998年荣获第16届梅花奖时，所有评委一致投了赞成票而拔了头筹。当时越剧剧种还有一位浙江小百花演员荣获，但已在第六七名次了。” 众所周知，陶琪1997年5月不幸遇到车祸，锁骨、腰部、腿部三处受伤骨折，住院三个月，一出来便练功，冲刺梅花奖，当时陶琪伤势并未痊愈，可见练功是多么艰难。付出的越多，收获量越大。尤其送审的一个折子戏，演华山圣母，表演了长绸舞，长绸16米长，在越剧舞台上出现如此壮观的长绸舞不多的，这是陶琪虚心求教梅派京剧正宗弟子陈正薇学来的，一次一次排练，一次一次表演，终于获得成功，尤其车祸不久，红绸漫舞，加上灯光红色，舞台上一片彤红，极为壮观，给人难以磨灭的印象。至于《祥林嫂》“天问”一段，如泣如诉悲愤的唱腔令台下观众潸然泪下，袁雪芬也在台下深受感动，觉得袁派弟子得此真传，十分欣慰，对陶琪演出的成功，极为赞赏。 陶琪所获得的“梅花奖”是中国戏剧界最高的奖项，南京获此殊荣的只是陶琪一个，是第一位，到目前为止仍是唯一的该奖项得主。 三、夺了“梅花奖” 再摘“白玉兰” 陶琪近几年演出如此繁重，但一直不忘提高自己文化水平，刚进团时的初中水平是不能当好演员的。她已从大专毕业获得了本科毕业证书了，目下还读研。可见其进取性之强，一个女同志在这方面付出的真多。她结婚多年，到了38岁才生头胎，真是为了事业，牺牲小我。陶琪的夫君为南京大学教授，对妻子事业全力支持，谈及这个话题，陶琪时常露出几分豪情。 人是只有不断进击，才能从一个又一个高点上攀，陶琪在2003年参加了《上海戏剧》杂志，上海市文化发展基金会，上海市演出公司联合主办的全国性奖项“白玉兰奖”的角逐。陶琪此次演出了一出大型越剧《李清照》，曾在台湾两度成功演出，她从十六七岁的清纯少女一直演到花甲之年的老妪。既有花旦清纯靓丽，端庄娴熟又有老旦的苍凉遒劲，把人物的特质表演得十分淋漓尽致。不少台下观众都怀疑是否是一个人演的。 陶琪既演出了女词人的纯，少妇之悲，中年之怨，暮年之哀，用李清照著名的词作为链接，贯穿全剧，展现李清照对美好理想的追求，人间光明的憧憬，悲观离合的经历，坎坷曲折国破家变的悲壮人生，凸现了女词人夫妻携手守护优秀的传统文化，忧国忧民，借词抗争的高尚品格与爱国情怀，优美的音乐唱腔，典雅绚丽的舞美灯光，加上整齐的演员阵容，把台下观众带进了诗化的境界。这是一部高品位，文学性极强的剧目，当唱到“醉里思乡乡更远，梦里想人人难逢”时，台下观众无不动容，在这里还追叙一个小情节，陶琪擅长琴棋书画，所以弹古筝古琴已不在话下，陶琪演李清照，自弹自唱，神情自若，一曲“声声慢”把戏推向高潮，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚，乍暖还寒时候，最难将息，三杯两盏淡酒，怎敌他晚来风急，雁过也，正伤心，却是旧时相识……”哀怨感人，声声唤起台下人共鸣：“怎一个愁字了得？！”…… 毫无疑问，在夺得梅花奖之后，陶琪又荣获上海白玉兰奖。尤其陶琪多次在上海演出，用上海“粉丝”的话说，“陶旋风”演出迷住了上海人。……南京还有“粉丝”专门去沪，足见陶琪在观众心目中的份量。 “白玉兰奖”是上海戏剧表演中第十四届的奖项，南京市属剧团首次获此殊荣。 陶琪不到三十年的艺术实践，说她“艺术实践业绩辉煌”决非过誉之词。说她孜孜以求，刻苦磨练，多年如一日，一步一个脚印前进，也不为过。但是她仍然那么谦逊，总是笑盈盈地说，“奖项只能代表过去，未来还要一步一步地走下去……”这话着实如此。 话题从艺术必须转到党派工作上了。陶琪说，这次民进又选我为副主委，深感责任重大，要努力在做好本职工作的同时还要做好党派工作，参政议政，为建言献策出力。“我还是市人大代表，人大常委，所以我不会忘记选民的重托和期望，还要在人代会上为民反映切身利益问题，做好党的助手、诤友。 “剧团改革是个课题，怎么走好这一步，这是我一直在思索的问题。”……马上新的一次人代会就要开幕了，最近在武汉、济南、宁波四处演出，元旦返宁后稍事休息一下，又要投入新的工作。 在任何时候，作为一个党外人士，永远铭记在中国共产党的领导下，开展政治协商多党合作，这是不容置疑的。在2007年即将到来的时候应当让新的一页有着新的业绩，新的高度，新的气象，新的局面。……” |
